Exposiciones 2024.

Alberto García «ALGARO». “El Rostro y el Sentimiento de México”. Casa de Piedra. 4.9.2024-30-9-2024

La Casa de Piedra acoge la exposición “El Rostro y el Sentimiento de México” del artista mexicano ALGARO. El título da la muestra por sí misma explica la temática de la obra. “El Rostro y el Sentimiento de México”. Las obras de esta serie capturan la esencia del pueblo mexicano, su historia, tradiciones, colores vibrantes y profunda humanidad. Cada pieza está impregnada de sentimiento y narrativa, buscando transmitir la belleza y complejidad de la experiencia mexicana a través del arte.

La muestra recoge 25 obras realizadas en acuarela con un formato medio. En ellas se muestran diferentes personajes la mayoría de ellos anónimos y en escenas cotidianas, con una forma de tratar los encuandres o la selección de los personajes que acerca a varias de estas acuarelas a la fotografía documental. Algaro consigue trasmitir la realidad de una forma versosimil, como si lo hiciera cámara en mano, consiguiendo además acuarelas de gran expresividad a través de una gran técnica pictórica y una paleta que nos aleja de dicha realidad.

Mi nombre es Alberto García. ALGARO, y soy un artista especializado en pinturas en acuarela.

A lo largo de mi carrera, he explorado diversas técnicas a través de la fotografía, la escultura y la pintura. Destacando por mi visión detallada y mi capacidad para capturar emociones y atmósferas en cada obra. Actualmente, mi transición a la acuarela ha sido una exploración de expresión y técnica. En la acuarela, encontré la fluidez y espontaneidad ideal para capturar la esencia efímera de mis visiones artísticas, permitiéndome plasmar emociones y atmósferas con delicadeza y profundidad.

Mi arte en acuarela se caracteriza por un estilo libre y espontáneo, donde cada trazo revela más que la forma; transmite el espíritu. Me especializo en el retrato, buscando capturar no solo las facciones físicas de los sujetos, sino principalmente la profundidad y el sentimiento detrás de cada mirada. En mis obras, la mirada es la ventana al alma, un reflejo puro de emociones y estados internos que desafían la descripción verbal.

Utilizo la fluidez de la acuarela para expresar estos sentimientos, dejando que los colores se mezclen y fluyan libremente sobre el papel, lo que resulta en imágenes que están siempre en movimiento, evocando un sentido de vida y dinamismo. La acuarela suelta me permite explorar la impermanencia de nuestros estados emocionales, reflejando cómo las emociones pueden ser tan fluidas y cambiantes como el agua misma.

Esta técnica me da la libertad de interpretar la realidad de manera más intuitiva y menos estructurada, permitiendo que el agua y el pigmento interactúen de maneras impredecibles y sorprendentes, lo que a menudo da lugar a descubrimientos visuales que ni siquiera yo como artista puedo anticipar completamente.

A través de mi trabajo, aspiro a que los espectadores se conecten emocionalmente con las obras, que sientan la resonancia de una mirada capturada, de un gesto sutil. Mis retratos no son simplemente representaciones; son invitaciones a sentir y explorar la complejidad de la condición humana.

La entrada a la exposición es libre en los horarios habituales de la Casa de Piedra de lunes a viernes de 11 a 14 h. y de 17 a 20 h.

Mar Sanz. Casa de Piedra. 10.7.2024-28-7-2024

«Adentrándome  en este mundo de la imaginación y creatividad, cobra sentido la palabra libertad.«

Mi trayectoria.

Presentación a varios certámenes de pintura:

Concurso de Cola Cao

X Premio de pintura   TIMOTEO PÉREZ RUBIO

Certamen de pintura

Oliva de la frontera.

Certamenes de pintura

UNED Potugalete Bizkaia

Posteriormente me dedique a la enseñanza de  niños y adultos y  estos momentos pertenezco a una asociacion en la que sigo ejerciendo.

Agua en el agua. Casa de Piedra. 10.7.2024-28-7-2024

Coincidiendo con la celebración de la Feria de Indianos desde el 10 hasta el 28 de julio de 2024 la Casa de Piedra acoge la exposición Agua en el Agua: entre orillas, de la artista A. Saiz.

La exposición «toma la inspiración de las corrientes continuas de agua, a modo de la metáfora de la existencia y del paso irremediable del tiempo. El agua proporciona imágenes invertidas de la vida, que invita a la reflexión. En su superficie podemos sentirnos reflejados todos: en su caudal nos vemos arrastrados, o dejándonos llevar, a fin de cuentas, todos y cada uno de nosotros.»

La muestra recoge 17 obras la serie Agua en el agua elaboradas en óleo y anilinas sobre tabla. Las pinturas presentan, la mayoría de ellas, una contenida abstracción y nos evocan paisajes marinos y medios acuáticos con una gama de azules que dominan la exposición. La contemplación de las obras nos hace sentir una sensación de profundidad y calma, algo parecido a lo que experimentamos mirando un mar en calma. También hay una cierta evocación al mar como medio para el viaje, la distancia… que nos hace conectar con la emigración y los sueños transportados por los océanos.

Serán las aguas quizás las que me acojan.
Sus reflejos los que me marquen el camino.
Me acerco a ese espejo, rompiéndolo para sumergirme en paisajes oscuros, profundos, llenos de misterio.
Todo se aleja, todo es adiós, sin embargo hay algo que se queda.
Desde la orilla reconozco los sonidos.
La mar invita a la contemplación serena entre el batir de las olas.

Me gustaría expresar con palabras algo que llevo haciendo desde siempre a través de mi pintura… Existe una clara conexión entre la creación artística y la propia vida en mi proceso creativo.

A lo largo de los años he podido comprobar que la esencia de la persona está estrechamente ligada al desarrollo de la profesión en cualquier disciplina artística. Quizás también la condición de mujer vaya unida a una forma de sentir, de observar, de trasmitir un mundo que tiene mucho que ver con lo cotidiano. Un mundo infinito de sensaciones, una mirada que busca emocionarse con un objeto o zambullirse en las aguas profundas. Todas estas reflexiones forman también parte del proceso creativo.

El pensamiento ordena, la mano responde con un gesto y sobre el lienzo aparecen reflejadas las imágenes que a mí misma me sorprenden y emocionan; me detengo a mirar su secreto. Ya forma parte de mí.

Margarita Alonso Saiz.

  • Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid en el año 1983.
  • Licenciada de Grado por la Universidad Complutense de Madrid en el año 1986.

Exposiciones individuales:

  • Galería Torres Begué, Madrid, 1988.
  • Galería Cerdán de Talavera de la Reina (Toledo), 1989.
  • Sala de Cultura de la sede central del Banco de Asturias, Oviedo, 1989.
  • Sala de exposiciones del Ayuntamiento de Santillana del Mar, Cantabria. Serie «Paisaje y agua», 1994. Galería Herráiz, Madrid, 1994.
  • Sala de Arte Espí, Torrelavega (Cantabria). Serie «Remanso», 1995.
  • Galería Maes, Madrid, 2002. Casa Municipal de Cultura de Llanes, Asturias.
  • Serie «Agua en el agua I», 2011. Casa Municipal de Cultura de Torrelodones,
  • Madrid. Serie «Agua en el agua II», 2012.
  • Sala de exposiciones «Mauro Muriedas»,
  • Ayuntamiento de Torrelavega, Cantabria. Serie. «Agua en el agua III», 2013.
  • Palacio de Valdecarzana, Ayuntamiento de Avilés, 2018.
  • Espacio de Arte Contemporáneo Villapresente, Reocín, 2023.

Exposiciones colectivas.

  • Exposición-Concurso patrocinada por el Ministerio de Cultura, Madrid, 1983.
  • Galería Cerdán de Piedralaves (Ávila). Exposición «Valle del Tiétar», 1987.
  • Galería Taller de Arte G. Exposición «Tres pintoras del Certamen Blanco y Negro», 1992.
  • Exposición en la Mostra d’ Art 93 en Garriguella (Girona), 1993.
  • Galería Herráiz, Madrid. Exposición «Pintores del Certamen Blanco y Negro», 1994.
  • Galería Recoletos, Madrid, 1995.
  • Galería Arlés, Madrid, 1996.
  • Galería Nolde, Navacerrada (Madrid), 1997.
  • Galería de Arte Dasto, Oviedo (Asturias), 1999.
  • Feria de Arte ARTESANTANDER. Galería de Arte Dasto, 1999.
  • Feria Internacional ARTE SEVILLA. Galería de
  • Arte Dasto, 2000. Galería de Arte Dasto, Oviedo (Asturias), 2000.
  • Feria de Arte ARTESANTANDER. Galería de Arte Dasto, 2000.
  • Feria de Arte ARTESANTANDER. Sala de Arte Espí, 2002.
  • Feria de Arte PUERTA DE TOLEDO, Madrid, 2002.
  • Feria de Arte ARTESANTANDER. Sala de Arte Espí, 2003.
  • Feria de Arte ARTESANTANDER. Sala de Arte Espí, 2004.
  • Exposición Benéfica de la Asociación GALBÁN: «Pintores contra el Cáncer Infantil». Auditorio Príncipe de Asturias, Oviedo, 2007, 2008, 2010, 2011, 2012, 2014 y 2016.

Certámenes.

  • Concurso Nacional de Pintura Ciudad de Burgos, 1984.
  • Concurso Nacional de Pintura Ciudad de Burgos, 1985.
  • VIII Salón de Otoño de Pintura Ciudad de Plasencia, 1986.
  • X Concurso Nacional de Pintura Blanco y Negro, 1988.
  • XI Concurso Nacional de Pintura Blanco y Negro, 1990.
  • I Certamen de Pintura patrocinado por la Asociación Cultural del Transporte, 1991.

Mujeres Grabadoras Americanas – 2º edición. Casa de Piedra. 28.06.2024-6.09.2024

Las salas de exposiciones de la Casa de Piedra acogen desde el 28 de junio hasta el 6 de septiembre de 2024 esta muestra con una selección de los trabajos de 25 mujeres grabadoras de diferentes puntos de Hispanoamérica (Argentina, Venezuela, Colombia, México, Cuba…). Esta muestra se ha realizado con el objeto de reflejar la creación artística femenina contemporánea poniendo en valor a las mujeres creadoras de ese continente.

A decir del comisario de la misma Fermín Santos, artista y responsable del del proyecto Amalgama Gráfica Internacional: «No cabe duda, que el proyecto internacional de estampas Amalgama grafica internacional contemporánea, al ir incrementando su número de participantes, empieza a dar juego para poder empezar a generar exposiciones temáticas con el mismo. Es el caso de esta exposiciónen la Casa Municipal de Cultura de la CASA DE PIEDRA en la localidad asturiana de Colombres. Se trata de una segunda selección de 25 artistas grabadoras y está dedicada nuevamente a mujeres artistas del continente americano. Pero Colombres no es un sitio cualquiera ni esta exposición ha sido elegido al azar; en esta bella localidad asturiana se encuentra La Fundación Archivo de Indianos-Museo de la emigración y por estas fechas del mes de junio se organiza la Feria de indianos de Ribadedeva en Colombres, fiesta y actividad de interés cultural en el Principado de Asturias.

La conexión entre Asturias y América, ha sido y es vital, para todos los asturianos que partieron para el continente, pero mucho mas profunda y numerosa la partida de los que salieron del concejo de Ribadedeva hacer las Américas.»

Artistas intervinientes:

Coral Revueltas Valle
Gloria Quispe
Daniela Larrea
Deborah Lulú Chapman
Eveline Kolijne
Ivoly Noguera
Johanna Montero Matamoros
Karina Suntaxi
Kristal Juan
Li Briceño
Maria Cristina Carbonell
Mercedes Puente
Monica Muñoz Cid
Monica Torreabierta
Ouida Touchon
Pamela Doddos
Rosenda Álvarez Faro
Sol Emaldia
Virginia Maluk Manzano
Alejandra Gondar
Alejandra Leyes
Cristina Gamboa
Eva Farji
Floki Gauvry
Gabriela Cassano

Esta iniciativa está dentro de los programas de sensibilización a favor de la Igualdad y contra la Violencia de Género del Ayuntamiento de Ribadedeva y los fondos se han financiado con cargo a los créditos recibidos del Ministerio de Igualdad, Secretaría de Estado de Igualdad y contra la Violencia de Género.

¿Qué es para ti Mujer Rural?. Casa de Piedra. 22.3.2024-24.05.2024

El día 15 de octubre, se conmemora en todo el mundo el Día internacional de las Mujeres Rurales. La primera ocasión en que se llevó a cabo tuvo lugar en el año 2008, y fue establecido por la Asamblea General de Naciones Unidas, que reconoce «la función y contribución decisivas de la mujer rural, incluida la mujer indígena, en la promoción del desarrollo agrícola y rural, la mejora de la seguridad alimentaria y la erradicación de la pobreza rural».

Con motivo de esta celebración la concejalía de Igualdad del Ayuntamiento de Ribadedeva organizó un concurso de textos y dibujos orientado a escolares con el objeto de fomentar la reflexión, a través de la creación literaria y plástica, sobre la realidad de las mujeres rurales hoy.

Tras la entrega de premios todos los trabajos presentados a concurso permanecerán expuestos en las salas de exposiciones de la Casa de Piedra hasta el próximo 24 de mayo de 2024. En la muestra se presentan trabajos de los escolares desde la etapa de educación infantil hasta cursos superiores de primaria o la ESO.

Esta actividad está organizada por el Ayuntamiento de Ribadedeva y los fondos se han financiado con cargo a los créditos recibidos del Ministerio de Igualdad, Secretaría de Estado de Igualdad y contra la Violencia de Género.

Dentro. Ilustraciones de Isabel Ruiz Ruiz. Casa de Piedra. 24.11.2023-26.01.2024

La presente exposición recoge un total de 24 láminas con una selección de las ilustraciones que Isabel Ruiz ha realizado para su libro DENTRO, publicado en el año 2022. La novela gráfica -que cuenta con una segunda parte ya editada y una tercera en preparación- recoge con un particular formato de álbum diferentes textos literarios y testimonios sobre las penosas condiciones de vida de las mujeres en las cárceles franquistas. Unos dibujos realizados por la autora de forma sencilla y expresiva acompañan gráficamente los textos. Isabel Ruiz opta en esta ocasión por la utilización del blanco y negro a través del carboncillo,”lo que pemite un contraste mayor y una riqueza de texturas”. A través de la ausencia de color las ilustraciones monocromas pretenden recrear el “ambiente opresivo” en el que se desarrolla la obra.

“Tras finalizar la guerra civil española, el régimen franquista comenzó un periodo de represión y venganza que se prolongó durante cuarenta años.

Miles de personas fueron ejecutadas y un número incalculable sufrió penas de cárcel sin juicio previo.

Las cárceles de mujeres se convirtieron en almacenes de presas, donde las condiciones extremas de hacinamiento, las torturas, el hambre y la privación de derechos provocaron situaciones terribles que la historia tiende a borrar.

Dentro. se apoya en testimonios de las supervivientes, así como en las investigaciones sobre las prácticas genocidas en estos centros penitenciarios, para representar en una serie de relatos gráficos lo que supuso aquella resistencia vital para las presas políticas de la dictadura de Franco.

Sirva también de merecido homenaje.” (Isabel Ruiz).

Los fondos para la actividad se han financiado con cargo a los créditos recibidos del Ministerio de Igualdad, Secretaría de Estado de Igualdad y contra la Violencia de Género