Emigración asturiana a Puerto Rico: realidades y ficción en la obra de Tina Casanova.
Sábado 12 de julio de 2025.
Resumen:
La conferencia versará sobre la obra de la escritora Tina Casanova y su relación con la emigración asturiana a Puerto Rico. La autora, visitante asidua al municipio de Parres cada verano desde hace más de veinticinco años, participa de la Feria de Indianos desde sus primeras ediciones, participando como ponente en 2010 con una conferencia sobre su país natal en relación con las migraciones a América en la época de la «emigración masiva».
Breve C.V.
Natural de Ciales, Puerto Rico, Tina Casanova recibió su educación primaria e intermedia en las escuelas públicas de su pueblo natal y completó estudio superior en la Escuela Miguel de Cervantes Saavedra de Bayamón. Hizo su Licenciatura en Administración y Dirección de Empresas (BBA) en la Universidad Mundial en San Juan. Completó estudios en Artes Plásticas en la Liga de Arte del Viejo San Juan. Laboró durante 17 años en la empresa Marítima, Crowley Maritime Corporation y finalmente en el Periódico El Mundo.
La autora trabaja todos los géneros literarios: novela, novela histórica, cuento, ensayo, novela juvenil y literatura infantil. Es la autora de la serie juvenil Pepe Gorras, ganadora del Premio Barco de Vapor de la Editorial SM. De esta serie se ha producido un musical para teatro por Escena Latina y una película. Es además utilizada como texto tanto en la educación pública como privada, al igual que muchas de sus novelas históricas.
Durante el bienio 2000-2001 redactó textos, cuentos y pasajes de lectura para Hardcourt Educational Corp. en Estados Unidos. Colaboró con Rocket Learning en la edición y creación de textos literarios como parte de programas dirigidos a estudiantes con rezago académico. Es gestora junto a su esposo, Sigfredo Rodríguez, del Colectivo “Ambos por la niñez”, organización sin fines de lucro donde ambos trabajan como promotores de lectura en escuelas públicas, colegios privados, universidades y bibliotecas ofreciendo talleres, charlas y conferencias en Puerto Rico y otras islas del Caribe. El colectivo se extiende a los penales del país trabajando con los confinados y con otros grupos marginales como voluntarios de organizaciones de gestión comunitaria.
En 2006 el National College de Río Grande la honró nombrando la Sala de la Facultad con su nombre y en 2007 la Universidad Central de Bayamón le dedicó el Certamen Anual de Literatura. El Ministerio de Educación de Puerto Rico le dedicó la Semana de la Lengua en 2016. En 2017 se le dedicó El Festival de la Palabra. La biblioteca de la Escuela Toribio Rivera en Ciales lleva su nombre además de una carretera en su pueblo natal.
Su obra ha sido merecedora de premios por parte de Pen Club de Puerto Rico, Instituto de Literatura Puertorriqueña y Barco de Vapor de Ediciones SM.
Obras publicadas:
Novela:
Sambirón, Como Paloma en vuelo, Cinco Marías y un ángel, Cuéntame de ti Sofía, El último sonido del caracol, En busca del cemí dorado, Donde dos ríos se unen, Bugarach Caparra, Memorias de una mudanza, La alegría de un hombre llamado Ricardo, Miguel de tierra y mar, Un puertorriqueño nacido en Asturias.
Cuento: Del olor de otro tiempo
Ensayo: Papeles al viento (junto a su esposo Sigfredo Rodríguez)
Novela juvenil:
Pepe Gorras o la extraña historia de un perro sin cabeza, Pepe Gorras o el lío de Claudia y el Pelotas, Pepe Gorras o la visita del tío Pipa, Pepe Gorras o unas vacaciones terroríficas, Pepe Gorras o una sociedad secreta, muy secreta, El cuadro del Padrino Antón, Verdino el dinosaurio Verde, El sonido del mar, Mateo, Candelaria.
Relato Infantil:
El jardín del búho sabio, Al final del arcoíris, Relatos y leyendas de Borinquén, Señor Oruga, Cuentos de Puerto Rico, Aventuras del gato Anselmo, Bosque Santo y los animalitos frailes, Truchín del Sella, El Grillo Jojoto, La Escuela del Tío Lagar-Tote, La sopa de la risa, Cuentos de Eugenio, El libro viajero, Lolo el lobo bueno, Los Kafos.

El siglo de Xavier Cugat. Conversación con Jordi Puntí, autor de Confeti
Viernes 13 de junio de 2025.
Resumen:
La profesora Miriam Perandones mantendrá un diálogo con Jordi Punti sobre la novela Confeti (Proa, 2024; Anagrama, 2025) que recorre, desde la ficción, las peripecias de Xavier Cugat de Nueva York a Hollywood, de La Habana al hotel Ritz de Barcelona, a lo largo del turbulento y fantasioso siglo XX.
Jordi Puntí es autor de tres libros de cuentos: Piel de armadillo (1998), Animales tristes (2002) y Esto no es América (2017). En 2010 publicó su primera novela, Maletas perdidas, que entre otros obtuvo el premio Nacional de la Crítica, y se ha traducido a 18 idiomas. También es autor de la ficción autobiográfica Los castellanos (2011) y Todo Messi y más. Ejercicios de estilo (2023), un retrato sentimental y literario del mejor futbolista de la historia. Es colaborador habitual de El Periódico y de Catalunya Ràdio. En 2014 obtuvo la prestigiosa beca del Cullman Center, en la biblioteca pública de Nueva York, por un proyecto narrativo que es el punto de partida de la novela Confeti (2024), ganadora del premio Sant Jordi 2023.
Miriam Perandones es Profesora Titular en el Departamento de Historia del Arte y Musicología. Su actividad investigadora parte del estudio y análisis de Enrique Granados y en la actualidad continúa varias líneas de investigación sobre músicos y músicas españolas en EE.UU., teatro lírico y canción. Forma parte de varios equipos de investigación y pertenece al grupo ERASMUSH, dedicado a la recuperación del patrimonio musical español. Ha publicado numerosos artículos en revistas y publicaciones españolas e internacionales de referencia, como la italiana Artifara, o las editoriales McGraw Hill o Brépols. Ha editado el primer epistolario de Enrique Granados en una edición crítica (Correspondencia epistolar de Enrique Granados (1892-1916). Ha sido Directora de la Cátedra Leonard Cohen, directora de Área de Proyección Cultural de la Universidad de Oviedo, y actualmente colabora como coordinadora en la asociación Ópera XXI y es crítica musical de la revista Scherzo.

Marta Herrán. La huella del urbanismo colonial en La Antigua Guatemala.
Viernes 9 de mayo de 2025.
Resumen:
La ponencia tratará sobre la evolución de La Antigua Guatemala desde sus orígenes hasta la actualidad. Esta ciudad, fundada por los españoles en territorio guatemalteco bajo el nombre de Santiago de los Caballeros, fue la capital del Reyno de Goathemala durante casi tres siglos. La vida del floreciente núcleo urbano se truncó en 1773, cuando fue destruido por un devastador terremoto que provocó su abandono y el traslado de sus habitantes a la ciudad de Guatemala de la Asunción actual capital de la República. Con el paso del tiempo, el viejo emplazamiento se fue recuperando y en su lugar surgió una nueva ciudad, La Antigua Guatemala, que conservó intacto su plano original. La Antigua está considerada hoy en día como una de las joyas coloniales de América, puesto que su estructura urbana reproduce con exactitud la trama de la ciudad barroca hispanoamericana del siglo XVIII; sin embargo, el impacto de la actividad turística, en auge desde los años noventa del siglo pasado, supone una seria amenaza para la conservación de esta ciudad Patrimonio de la Humanidad.
Breve CV.
Marta Herrán es doctora en Geografía por la Universidad de Oviedo y profesora en el Departamento de Geografía y Ordenación del Territorio de dicha universidad. Especialista en análisis geográfico regional ha centrado su investigación en el área central de Asturias. Es profesora- tutora en el Centro Asociado a la Universidad Nacional a Distancia (UNED) en Gijon. En la actualidad compatibiliza la docencia con tareas de gestión en la Facultad de Filosofía y Letras.

Miriam Perandones. Músicas y músicos españoles en Nueva York a comienzos del siglo XX.
Viernes 4 de abril de 2025.
Resumen: Son bien conocidos los casos de españoles ilustres, sobre todo escritores y pintores, que viajaron y triunfaron en la costa Este de EE.UU, como Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Vicente Blasco Ibáñez o Joaquín Sorolla. Sin embargo, apenas conocíamos casos de músicos españoles que hubiesen triunfado durante las primeras décadas del siglo XX en Norteamérica. Gracias a recientes investigaciones hemos descubierto que, sobre todo a partir de 1900, intérpretes y compositores se dirigieron a EE.UU. con el objetivo de abrirse camino, una tendencia que se acentuó tras el estallido de la Primera Guerra Mundial. Ahora sabemos que varios españoles fueron primeras figuras del Metropolitan Opera de NY, y que compositores como Enrique Granados o Quinito Valverde estrenaron obras que cambiaron por completo la recepción de la música española en EE.UU. Además, en la charla se hablará de un asturiano, Manuel Noriega, responsable de la instauración del teatro y la zarzuela en Nueva York desde 1916.
Breve CV:
Miriam Perandones es Profesora Titular en el Departamento de Historia del Arte y Musicología. Su actividad investigadora parte del estudio y análisis de Enrique Granados y en la actualidad continúa varias líneas de investigación sobre músicos y músicas españolas en EE.UU., teatro lírico y canción. Forma parte de varios equipos de investigación y pertenece al grupo ERASMUSH, dedicado a la recuperación del patrimonio musical español. Ha publicado numerosos artículos en revistas y publicaciones españolas e internacionales de referencia, como la italiana Artifara, o las editoriales McGraw Hill o Brépols. Ha editado el primer epistolario de Enrique Granados en una edición crítica (Correspondencia epistolar de Enrique Granados (1892-1916). Ha sido Directora de la Cátedra Leonard Cohen, directora de Área de Proyección Cultural de la Universidad de Oviedo, y actualmente colabora como coordinadora en la asociación Ópera XXI y es crítica musical de la revista Scherzo.

Cristina Valdés. Universidad de Oviedo. «La voz del asturianu en la emigración a Estados Unidos: una herencia lingüística y cultural”.
Viernes 21 de marzo de 2025.
Resumen:
Las voces de los inmigrantes asturianos en los Estados Unidos de América y los descendientes de las primeras generaciones que llegaron a esos territorios son fundamentales para comprender mejor su forma de vida, su proceso de adaptación y el apego a la cultura de origen. Uno de los elementos propios es la lengua materna, por lo que se presentarán ejemplos de textos orales y escritos en asturiano, tales como cartas, poemas o letras de canciones que forman parte de la herencia lingüística y cultural de Asturias y de la América asturiana. Finalmente, se mostrarán algunas iniciativas de la diáspora en Estados Unidos para revitalizar el uso de la lengua y otros aspectos de la cultura asturiana.
Breve CV:
Cristina Valdés es doctora en Filología Inglesa por la Universidad de Oviedo y profesora titular en esta misma Universidad. Es miembro de número de la Academia de la Llingua Asturiana, especialista en traducción publicitaria y en la recepción de obras y textos traducidos. Actualmente es delegada del rector para el Real Colegio Complutense en Harvard y para América del Norte.

Marta Friera. Universidad de Oviedo. «La condición jurídica de los indígenas en la cultura preconstitucional: personas miserables”.
Viernes 21 de febrero de 2025.
Resumen:
La conquista de América trajo consigo de manera inmediata un debate jurídico fundamental en la construcción de los principios capaces de regular las relaciones entre pueblos. El «descubrimiento del otro» precisó la conceptualización y categorización de los indígenas en alguna de las personas jurídica que componían la comunidad cristina que integró las Indias. Este debate giró en torno a su configuración como esclavos o libres, pero también en la determinación de su capacidad o incapacidad para gobernarse, su libertad o debilidad jurídica y la posibilidad de que ejerciesen potestad y derechos o, al contrario, necesitasen una protección y amparo, como el que se ejercía respecto de viudas, huérfanos y otras personas miserables.
Breve C.V.
Marta Friera Álvarez. Doctora en Derecho; profesora titular de Historia del Derecho y de las Instituciones en la Universidad de Oviedo. Su principal línea de investigación es la historia de las instituciones político-administrativas en el tránsito del Antiguo Régimen al Liberalismo, y algunas de las principales causas y consecuencias del cambio de culturas jurídicas: ilustración, constitucionalismo, codificación, propiedad de la tierra, derecho consuetudinario y gobierno doméstico. Es miembro de la Real Academia de Jurisprudencia, del Real Instituto de Estudios Asturianos, Investigadora del Instituto Feijoo del Siglo XVIII y del Grupo Deméter. Maternidad, general y familia de la Universidad de Oviedo.

Miguel Alarcos, Patricia Suárez y Miguel Floriano (SOPHVM). “Gemas de la poesía hispanoamericana de los años 20: lectura comentada de poemas de Huidobro, Vallejo y Neruda”.
Viernes 17 de enero de 2025.
Resumen:
Encuentro poético y musical que se enmarca en las primeras jornadas hermenéuticas-poieúticas de SOPHVM (Sociedad de Philólogos para las Humanidades). La lectura comentada y musicalizada se centrará en la obra de tres poetas hispanoamericanos: Vicente Huidobro, César Vallejo y Pablo Neruda. El recital estará guiado por el presidente de SOPHVM, Miguel Alarcos y los vicepresidentes de esta, Miguel Floriano y Patricia Suárez.
Breve C.V.
Miguel Alarcos
Licenciado en Filología Clásica y Filología Hispánica. Doctor en ambas. Profesor Contratado-Doctor de Filología Latina de la Universidad de Oviedo. Especialista en Tradición Clásica Y Humanismo en la literatura española, particularmente, en Cervantes y el Siglo de Oro, Feijoo y la poesía española del XX, con artículos, libros y capítulos de libros, así como comunicaciones y ponencias en congresos y encuentros científicos. Divulgador y descubridor de material inédito filológico y poético de su padre desde 2022, y estudioso y compilador de sus manuscritos, en lo que actualmente también trabaja. Músico (intérprete y compositor de piano). Poeta prácticamente novel, aunque por poco tiempo. Fundador y presidente de SOPHVM.
Patricia Suárez
Graduada en Lengua Española y sus Literaturas y está especializada en Comunicación por la Universidad de Oviedo. En esta misma universidad, se tituló en el máster de Profesorado de Educación Secundaria y Formación Profesional y se formó en Comunicación eficaz. Actualmente, realiza su tesis doctoral sobre la recepción del Quijote en la novela española contemporánea en la Facultad de Filosofía y Letras. Es vicepresidenta cultural de SOPHVM (Sociedad de Filólogos para las Humanidades) y portavoz en relaciones institucionales, así como secretaria de la revista académica Saturnalia. Dentro del mundo radiofónico, ha sido directora y locutora del programa de radio El Escrito (Oviedo, AURA, 2018-20), programa sobre literatura y música nacional. A su vez, ha participado en las tertulias de la Buena Tarde en RPA. En lo que concierne al mundo puramente literario, ha publicado tres libros de poesía: Limerencia (2017), La flor cortada (2018) y La genealogía de los espejos (2023), y está incluida en la publicación de la antología poética del Círculo de Valdediós y ha participado en la revista Anáfora (2023). Recientemente, ha publicado Telémaco en la garganta, poemario ganador del XIII Concurso Literario de la Universidad de Oviedo. Ha sido, también, jurado del premio literario Eugenio Carbajal y ha escrito en distintas antologías poéticas como Fuera de guion, presentada en el Festival Internacional de Cine de Xixón (FICX). Ha recitado en multitud de encuentros como, por ejemplo, «El premio Menina» (Delegación del Gobierno de Asturias).
Miguel Floriano
Graduado en Filología Hispánica y profesor. Ha publicado los libros de poemas Quizá el fervor (Isla de Siltolá, 2015), Claudicaciones (Renacimiento, 2016), La materia y la envidia (Alhulia, 2019), que fue reconocido con el XII Premio Antonio Gala de Poesía, Mapas del vagabundo (Siltolá, 2022) y La ballena loca (Isla Elefante, 2024). Ha preparado, junto al poeta Antonio Rivero Machina, la antología Nacer en otro tiempo (Renacimiento, 2016). Colabora y ejerce esporádicamente la crítica literaria en diversas plataformas y publicaciones.

Pablo Núñez Díaz (Universidad de Oviedo). Hispanoamérica en las letras de Joaquín Sabina.
Viernes 20 de diciembre de 2024.
Resumen:
En esta conferencia se abordará la presencia de la realidad latinoamericana en las canciones de Joaquín Sabina, con especial atención a su significación histórica e ideológica, pero también a las referencias literarias y musicales con las que el cantante y poeta ha integrado la cultura de Hispanoamérica en su propio universo creativo.
Esta conferencia es parte de las actividades del Grupo de Investigación en Ideologemas contemporáneos: Literatura, historia y sociedad en el mundo hispánico.
Breve C.V.
Pablo Núñez (Langreo, 1980) es profesor de Literatura española en la Universidad de Oviedo y profesor-tutor en la UNED. Sus investigaciones académicas han versado, principalmente, sobre las relaciones literatura-prensa y sobre la poesía española contemporánea. Forma parte de los proyectos de investigación “Historia, ideología y texto en la poesía española de los siglos XX y XXI (continuación)”, de la Universidad del País Vasco, y +PoeMAS, “MÁS POEsía para MÁS gente. La poesía en la música popular contemporánea”, de la UNED. Sus trabajos más recientes, publicados este 2024, son una nueva edición de El reino blanco, de Luis Alberto de Cuenca (editorial Reino de Cordelia) y la antología La poesía de los tangos (editorial Impronta). Como poeta, es autor de los libros Lo que dejan los días (Universidad de Murcia, 2014) y Tus pasos en la niebla (Renacimiento, 2020). Codirige la revista Anáfora. Creación y Crítica.

Andrés Zpico Maldonado. Guitarrista. “La guitarra escondida hispanoamericana del siglo XIX”.
Viernes 15 de noviembre de 2024.
Resumen:
Recital de guitarra centrado en la música del periodo romántico en Hispanoamérica, en el que, siguiendo una interpretación históricamente secuenciada, el intérprete irá comentando asuntos relacionados con los compositores, sus nacionalidades y los ritmos escuchados. La música será interpretada con una guitarra Laconte de 1860 (guitarra de ocho cuerdas), esto permite recrear la sonoridad lo más próxima posible a su original.
Breve C.V.
Andrés Zapico Maldonado (Valparaíso, Chile, 1981) es guitarrista, intérprete de música antigua, investigador y consejero de la Sociedad Folclor de Chile.
Inició sus estudios musicales en el conservatorio de música de la Universidad Católica de Valparaíso, continuó estudios superiores en el Conservatorio de la Universidad Católica de Temuco bajo la dirección del maestro cubano Carlos Lloro. Egresó de dicha institución con la máxima distinción en el año 2011. Posteriormente, en Colombia, desarrolla una importante labor pedagógica, cultural y musical. Es Fundador y organizador del Seminario Internacional de Guitarristas.
Su producción discográfica Arquetipos recopila el trabajo de doce compositores de diferentes estilos y nacionalidades. En el año 2017 el disco recibió dos distinciones de los Premios Correo del Sur (el más importante del departamento de Nariño). En el año 2023 edita el disco La guitarra y su memoria, en el que realiza una incursión por los distintos manuscritos latinoamericanos de guitarristas románticos y, en 2023, edita Acordes de Carlos Pimentel, donde se revela el desconocido lado docto de este compositor y guitarrista porteño.
En 2015 recibió el Premio Correo del Sur (Colombia). En 2018 es invitado a participar al Segundo Encuentro de Investigación y Músicas Nuevas en la ciudad de Zipaquirá, y en la Universidad Sergio Arboleda y Pedagógica Nacional de Colombia de Bogotá como maestro invitado a dar charlas, conferencias y clases magistrales. En 2020 participa como concertista y conferenciante en el II Congreso Latinoamericano “La guitarra del 1800” (Buenos Aires, Argentina) uno de los escenarios más importantes en Latinoamérica en cuanto a la música antigua, así como en el Festival Guitarra En Escena desarrollado en San José de Costa Rica.
Desde el año 2017, preside la Fundación Zapico y desde el 2020 el Centro Internacional de Estudios Musicales dirigido a trabajar por el material guitarrístico del periodo romántico, sobre todo en el ámbito latinoamericano, recuperando manuscritos y partituras del periodo histórico musical, así mismo trabajando en investigaciones musicológicas y ediciones para guitarra romántica.

Antonio Lorente Medina. UNED. “Alonso Carrió de la Vandera y su Lazarillo de ciegos caminantes”.
Viernes 25 de octubre de 2024.
Resumen:
El asturiano Alonso Carrió de la Vandera recorrió, entre noviembre de 1771 y junio de 1773 el trayecto que va de Montevideo y Buenos Aires hasta Lima. El relato que escribió sobre ese viaje, El lazarillo de ciegos caminantes, ofrece una trayectoria lineal, salpicada con frecuentes noticias directamente observadas en los lugares por donde pasa. Con una actitud racionalista (mitad funcionario, mitad comerciante) preocupado por la “realidad americana más concreta”, Carrió acumula una gran información sobre su siglo en su libro: pormenoriza el papel esencial que el comercio de mulas desempeñaba en América del Sur, las características diferenciadoras de los lugares por donde pasa; los usos y costumbres, modas, enfermedades comunes y salubridad de los diversos sitios. Un sinfín de observaciones valiosísimas para los estudiosos o interesados en la América Hispana. Y, sobre todo, nos ofrece un panorama general de la sociedad hispanoamericana del siglo XVIII, desde la óptica de un agudo “español europeo”. Y siempre con una riqueza y variedad lingüística considerables, en las que están imbricados vocabulario técnico, popularismos, citas latinas, neologismos y asturianismos, que delatan la procedencia del autor.
Breve C.V.
Catedrático Emérito de Literatura Hispanoamericana de la U.N.E.D (Madrid). Conferenciante invitado en diversas universidades americanas (Harvard, UNAM, Colegio de México, Universidad Central de Caracas, o Universidad de Mérida), europeas (Milán, Utrecht, Venecia, Nápoles, Salerno, CNRS de París, CNR de Roma, Foundation Patiño, de Ginebra, o sede de la UNESCO en Oporto) y españolas (Barcelona, Málaga, Salamanca, Sevilla, Valladolid, Burgos, Pontevedra, Menéndez Pelayo, Oviedo, Cuenca). Ex coordinador de la colección “Archives”, de la UNESCO. En la actualidad es coordinador de la colección Polígrafos hispanoamericanos “Andrés Bello”, de la Fundación Hernando de Larramendi, director de la colección “Clásicos Hispanoamericanos”, profesor del Máster de Literatura Hispanoamericana de la New York University, de Madrid, y profesor del curso de Alta Especialización en Filología Hispánica del CSIC. Entre otros muchos trabajos especializados, ha publicado las monografías La narrativa menor de Jorge Icaza (1980), Ensayos de literatura andina (1993) La prosa de Sigüenza y Góngora y la formación de la conciencia criolla mexicana (1996), Poesía satírica y burlesca en la Hispanoamérica colonial (2009, en coedición con Ignacio Arellano) Realidad histórica y creación literaria en las sátiras de Juan del valle y Caviedes (2011), Letras hispanoamericanas coloniales (2018) y las ediciones de El lazarillo de ciegos caminantes (1981 y 1984), de Alonso Carrió de la Vandera; Raza de Bronce. Wuata Wuara (1988), de Alcides Arguedas; Oriental planeta evangélico (2009) e Infortunios de Alonso Ramírez (2017), de Carlos de Sigüenza y Góngora y Coloquios espirituales y sacramentales (2023), de Fernán González de Eslava.

Alberto Cueva Lobelle. Universidad Nacional de Colombia. “Las variedades del español de Colombia en La Vorágine de José Eustasio Rivera”.
Viernes 27 de septiembre de 2024.
Resumen.
Este año 2024 se celebra el centenario de la publicación de la novela La Vorágine, del escritor colombiano José Eustasio Rivera. La Vorágine, que en su momento fue considerada parte de la narrativa telúrica o “regionalista” que se desarrolló en Hispanoamérica entre la década del veinte y la del treinta del siglo pasado, es hoy en día un clásico de la literatura universal. La novela destaca por la variedad del haz temático que aglutina: el amor y la violencia, la lucha por la libertad y la opresión extrema a la que fueron sometidos los caucheros de la selva amazónica y la reflexión sobre la civilización y la barbarie en el espacio político hispanoamericano. Así mismo, Rivera, introdujo en su narración la relación del ser humano con la naturaleza americana a través de una curiosa proliferación de registros literarios y de numerosos personajes que reflejan distintas formas de ver y representar el mundo. A través de esas voces, presentes en el texto, abordaremos las distintas variedades sociolingüísticas del español de Colombia.
Breve C.V.
Licenciado en Filología Española por la Universidad de Oviedo. En 2011 se doctoró en Filología Hispánica en la Universidad de Oviedo, con una tesis dedicada al estudio de la lengua y la política en el ciclo autobiográfico “El río del tiempo” del narrador colombiano Fernando Vallejo. Actualmente es profesor del Departamento de Lingüística de la Universidad Nacional de Colombia y miembro del grupo de investigación “Lingüística y Educación” de la Universidad Nacional de Colombia.
Sus investigaciones se han centrado tanto en cuestiones gramaticales y lingüísticas como literarias y pedagógicas, publicando estudios especializados sobre diversos aspectos gramaticales de la lengua española, sobre la enseñanza del español como lengua extranjera, sobre el plagio en los trabajos académicos y sobre la narrativa de Fernando Vallejo. Ha publicado el libro de poesía en asturiano, Monumento al olvido (2019).
